12 groupes et musiciens de Seattle à ajouter à votre liste de lecture MAINTENANT
THE EMERALD CITY attire depuis longtemps les mélomanes. Du bonheur électrique de Jimi Hendrix à la voix de baryton unique d'Eddie Vedder de Pearl Jam, le son de Seattle est profondément ancré dans la créativité, innovation, et, tout simplement, quelque chose d'incontestablement authentique.
Découvrez la série Sounds by the Sound, qui présente des performances en direct et des histoires de la scène musicale légendaire de Seattle, pour avoir une idée du genre d'évolution musicale à l'œuvre dans la cité d'émeraude. Et apprenez à connaître les artistes ci-dessous, qui méritent tous une place dans votre liste de lecture.
1. Sorcière cloche
Le duo de doom metal Bell Witch est composé uniquement d'un bassiste et d'un batteur, mais ils font de la musique heavy la plus intense et la plus dramatique qui soit. Pitchfork a rapporté l'année dernière que le groupe écrivait chacune de ses chansons du point de vue d'un fantôme. Mettez leur écrasement, pourtant belle, enregistrements et ce détail sonne soudainement juste.
2. Palais Shabazz
Macklemore pourrait être le héros de la ville natale du hip hop de Seattle, mais il y a depuis longtemps une scène hip hop florissante dans la ville. Shabazz Palaces est le projet d'Ishmael Butler, anciennement du célèbre trio Digable Planets. La nature éclectique de la musique de l'équipe leur a valu d'être l'un des rares groupes de hip hop signé sur le label local Sub Pop Records.
3. Mandarine
Ce groupe fait le genre de rock garage auquel les personnes sensibles aspirent. Un trio adorable (sœurs Marika et Miro Justad et le guitariste Toby Kuhn) composent ce groupe - un jour, optimiste Mazzy Star avec un bord dur.
4. Immobilier aux beaux jours
La plupart des gens savent qu'au début des années 90, Seattle a présenté au monde les leaders du mouvement grunge. Mais ce n'était pas le seul genre dirigé par un groupe de Seattle. Dans toute conversation sur les meilleurs albums emo de tous les temps, si Diary by Sunny Day Real Estate ne s'affiche pas, considérer cette liste comme invalide. Un ami qui jouait dans des groupes en même temps, sur une autre côte, m'a dit un jour que lorsqu'il a entendu SDRE pour la première fois, ce fut une révélation. La musique, que nous considérons maintenant comme allant de soi en tant que représentant du genre emo, était à l'époque étonnamment nouveau.
Avec trois albums phares sur Sub Pop avant de se séparer en 2001, les membres de SDRE ont ensuite rejoint des groupes comme Foo Fighters et le moins connu The Fire Theft. Une tournée de retrouvailles très attendue il y a quelques années a rempli des salles du monde entier – cimentant leur héritage royal.
5. Confiture de perles
Né de la scène grunge florissante du début des années 90, Pearl Jam est plus qu'un groupe. C'est un phénomène culturel. Si vous avez grandi à leur apogée, même si tu n'étais pas fan, leur présence imprégnait votre quotidien.
Pour moi, il y a deux Pearl Jams :Le groupe qui joue de l'autoradio sur fond gris, jour de banlieue dont le son correspondait à mon propre état d'esprit de jeunesse, puis le groupe que j'ai redécouvert en tant que jeune adulte. Après une écoute plus approfondie, J'ai appris à aimer la façon dont les chansons de ce groupe examinent magistralement triste, des vies presque tragiques à travers le prisme de la compassion. Il y a de la rédemption dans cette musique, d'une certaine manière, le principal rival et contemporain du groupe - Nirvana - n'était tout simplement pas intéressé.
6. Le Flavr Bleu
Le Flavr Blue est un chill sans effort sous forme de groupe. Hollis Wong-Wear possède actuellement l'une des voix les plus polyvalentes de la musique. Et le groupe a de la portée. "No Remedy" commence avec une ambiance sexy de Blade Runner, tandis que "Pretty Girl" est un délicieux, jam électro RnB décontracté. Idéal pour dynamiter pendant que vous naviguez sur le 5, ou pour "siroter Rossi à la bouteille au clair de lune" lors d'une soirée branchée à Capitol Hill.
7. La tête et le cœur
Vous avez probablement déjà entendu ce numéro d'Americana / country alternatif moderne, que vous le sachiez ou non. Leur musique a été présentée dans des émissions de télévision comme Chuck, Comment j'ai rencontré votre mère, et Nouvelle Fille. Le groupe est apparu comme lui-même dans l'épisode pilote de la nouvelle série Showtime Roadies de Cameron Crowe. Leur musique côtoie des pairs comme Avett Brothers et Mumford &Sons - pulpeuse, facile à vivre, coeur sur ta manche.
8. Les chanteurs des cavernes
Alors que Seattle est peut-être à jamais associée à la musique grunge de la fin des années 80 et du début des années 90, ces dernières années, un amour de tout ce qui est folk et américain s'est enraciné. Les Cave Singers font partie du Tennessee, partie Pacific Northwest – un mélange unique auquel il sera difficile de résister en tapant du pied.
9. Mont étrange
Ce projet a débuté à environ une heure et demie de route de Seattle dans la belle ville d'Anacortes, WASHINGTON. Phil Elverum (Mount Eerie est son surnom) a été l'un des artistes indépendants les plus prolifiques du siècle, sortir au moins 11 albums studio (y compris avec son ancien groupe, The Microphones) depuis 1999. Anciennement étudiant à Evergreen State à Olympie, sa musique est souvent une méditation sur la vie dans l'instant, avec une grande partie écrite sur son environnement et sa vie dans l'État de Washington. Allant du folk minimaliste au black metal, Elverum essaie toujours quelque chose de nouveau, mais toujours le faire sien.
10. Frères d'un autre
Alors que pour moi leur musique rappelle le hip hop vintage de LA lowrider, ces enfants sont vraiment un produit du présent. Ils se sont rencontrés via Little League et Myspace (vous vous en souvenez ?). Avec des chansons comme "Day Drink" et "Blame It on My Youth, « Le rap est doux et amusant. Le trio aime innocemment rappeler aux auditeurs qu'ils sont nés en 92.
11. Hibou
Ce n'est pas votre paresseux typique, pop rêveuse brumeuse — Peter Michel et son groupe ont même eu l'audace de remixer Big Freedia. Ils gèrent bien les humeurs multiples, du légèrement vers le bas, des airs gris de « Eleanor » aux plus réconfortants, optimiste « Dissoudre ».
12. Battre la connexion
Servant aussi bien de bande sonore à une conversation de salon avec des amis qu'à une soirée dansante, Beat Connection fait la bande originale parfaite du bref mais magnifique soleil d'un été à Seattle. Fusionner les rythmes et les mélodies lumineuses de "Graceland" de Paul Simon avec la danse britannique moderne comme Hot Chip, ils veulent juste vous faire sentir le rythme.
