HOME Guide de voyage Voyage de bon sens
img

SFER IK

SFER IK

Entrez pieds nus dans le SFER IK Museion de l'hôtel Azulik, et plongez dans un cocon colossal où l'art contemporain se mêle harmonieusement à la jungle luxuriante de Tulum. Des sentiers en bois de bejuco et des ponts sinueux vous guident parmi des installations captivantes, encadrées par des murs en ferro-ciment ondulés qui offrent des aperçus du ciel éclatant et de la dense forêt tropicale. Cet espace onirique élève à la fois l'œuvre d'art et son environnement naturel, créant une expérience multisensorielle inoubliable.

SFER IK

Design

L'architecte primé Jorge Eduardo Neira Sterkel, alias « Roth », fondateur de l'éco‑hôtel de luxe Azulik, a imaginé le SFER IK Museion comme une extension harmonieuse du site. Argentino expatrié, ancien artiste visuel et architecte autodidacte, il a insufflé à l'espace une élégance bohème‑chic et un profond respect pour la terre et l'héritage maya ancien.

Admirez le dôme de 12 m de haut, les murs courbes en ferro‑ciment et les allées tapissées de bejuco où les arbres percent le sol pour atteindre les ouvertures du plafond, tandis que de vastes fenêtres circulaires dévoilent la jungle environnante. Remarquablement, le bâtiment a été érigé sans machines lourdes, plans ni outils modernes — uniquement grâce aux artisans mayas et aux techniques traditionnelles.

L'entrée se fait pieds nus, favorisant une connexion tactile avec l'architecture et affinant les sens. Des coussins monochromes et moelleux parsèment les galeries, invitant à la contemplation du bâtiment, des œuvres et de votre place dans cet écosystème vivant.

Histoire

Inauguré en avril 2018, le SFER IK Museion découle du projet de Roth de 2017, alors appelé IK Lab. Santiago Rumney Guggenheim, arrière‑petit‑fils de Peggy Guggenheim, a visité la structure vide et a proposé de la transformer en galerie. Malgré qu’ils ne se soient jamais rencontrés auparavant, Roth a accepté rapidement. Aujourd’hui, le musée accueille des artistes internationaux renommés, attire des visiteurs du monde entier et organise conférences créatives ainsi que des ateliers communautaires.

SFER IK

Signification du nom

Prononcé « sphérique », SFER IK rappelle son design arrondi, dépourvu d’angles. « Ik » signifie « vent » en maya yucatèque, symbolisant imagination et créativité, en écho au nom « Azulik ». « Museion », du grec ancien, désigne le « temple des muses », idéal pour ce havre d’inspiration.

Expositions et programmation

Le SFER IK fait tourner des installations site‑spécifiques qui dialoguent avec l’architecture — accrochées aux plafonds, enlacées aux murs ou posées au sol. Certaines invitent au toucher ou à l’olfaction, d’autres offrent un espace de réflexion près des coussins. Le but est d’intensifier la prise de conscience de l’interaction entre l’art, le musée, l’écosystème de Tulum et le visiteur.

Une collection permanente met en avant des artistes comme Ernesto Neto et Artur Lescher. Parmi les événements annuels figurent des symposiums sur les algues sargasses et des ateliers de céramique pour les jeunes.

Note : SFER IK Uh May, un site sœur plus grand avec des résidences d’artistes, a ouvert ses portes en novembre 2018 près des ruines de Cobá.

SFER IK

Billetterie

L’entrée coûte 10 USD, disponible sur place ou en ligne. Les enfants de moins de 12 ans entrent gratuitement avec un adulte (une gratuité par adulte). Ouvert tous les jours, toute l’année.

Informations pratiques

  • Chaussures retirées à l’entrée — essentiel pour vivre l’expérience sensorielle complète.
  • Photos avec téléphone portable autorisées ; location de caméras professionnelles (DSLR, GoPro) : 100 USD par visite. Pas de perches à selfie ni de trépieds.
  • Sacs de plus de 40 cm × 40 cm interdits.

Accès

Situé au sein d’Azulik, sur la route sud de la plage de Tulum. Accessible à vélo, en collectif « Cabañas » (15 MXN) ou en taxi. Parking voiturier 5 USD ; stationnement dans la rue disponible.


Attraction touristique
  • Le musée Booth – Art occidental et patrimoine américain

    Northwest Georgia Cartersville Le musée Booth, affilié à la Smithsonian Institution, sétend sur 120 000 pi² à Cartersville. Il invite les visiteurs à explorer l’histoire américaine à travers des œuvres contemporaines d’art occidental, des portraits présidentiels, des lettres historiques, des tableaux de la Guerre civile, plus de 200 objets amérindiens et bien d’autres trésors. Ouvert depuis août 2003, le musée Booth est le deuxième plus grand musée d’art de Géorgie et possède le plus v

  • Musée d art de LaGrange

    Musée dart de LaGrange Le Musée dart de LaGrange présente des œuvres dart contemporain réalisées par des artistes émergents et confirmés. Installé dans une ancienne prison datant de 1892, il comprend quatre galeries, des bureaux, des salles de classe, une cuisine, des espaces de stockage et un jardin de sculptures. Le musée, qui fête plus de cinquante ans d’existence, dispose également d’un bâtiment voisin dédié aux activités éducatives. Au cours des deux dernières années, de nouveaux

  • Musée d’art d’Albany – Un voyage à travers 30 ans d’expression artistique

    Scenic Southwest Georgia Albany Plongez dans le Musée d’art d’Albany, fort de plus de 30 ans d’expression artistique et de huit espaces d’exposition distincts. Son programme curatorial reflète la diversité des cultures, des époques, des styles esthétiques et des mouvements artistiques. Le musée possède une collection permanente impressionnante, incluant l’une des plus importantes collections d’art subsaharien du Sud‑Est des États‑Unis. L’espace AMAzing Space Gallery offre un apprentissage in